建築
アーキテクチャとは
建築は、建物または建物の環境を設計するための芸術および技術です。 それは、さまざまなタイプの人間の活動を収容するための組織的で創造的な空間を作り出すことを含む芸術的および技術的プロセスです。
建築とは、一般に建物や都市空間を構成する部品または要素の配置です。
この芸術は建築スペースを作成するために建築家によって使用される一連の原則、規範、技術および材料で構成されています。 建築家は建築の行使のために合法的に資格のあるプロです。
語源的には、建築という言葉はギリシャ語のarkhitektonに由来し、用語arkhé （ "principal"）とtékhton （ "constructor"または "construction"）の接合部です。 しかし、ポルトガル語に達する前に、その言葉はラテン建築家によって吸収されました。
建築家は何をしますか？
建築家は、 建物の建設の計画、編成、調整を担当し、財産の快適性、機能性、美学に関連する側面を組み合わせたプロの責任者です。
それは仕事のための計画を構築するだけでなく、全体の建築の材料とレイアウトを選択するのは建築家です。 そのためには、専門家は音響、メンテナンス、照明、換気、環境への影響など、建築物の最終的な品質に影響を与える可能性のある要素を考慮する必要があります。
例えば土木技師とは異なり、建築家の作品はその作品の美的および機能的な解決に向けられています。 一方で、エンジニアリングはプロジェクトの構造的および技術的な問題、そして使用される材料の解決を担当します。
建築コース
建築家として行動するには、人は教育省（MEC）によって認められた教育機関で建築の高等教育コースの卒業証書を持っていなければなりません。 さらに、新卒者も建築都市計画委員会（CAU）に正式に登録する必要があります。
建築学コース（通常、ブラジルでは"Architecture and Urbanism" ）は5年間の平均期間です。 このトレーニングの焦点は芸術と人文科学の分野にありますが、数学や物理学など、Exactの分野で知識を伸ばすことも重要です。
労働市場では、建築家はインテリア建築、工業建築、建物の修復、都市計画（都市空間計画）などのいくつかの分野で行動することができます。
建築のシンボル
シンボルは、 正方形 （正確な直線を含む図面に使用される種類の定規）とコンパスの結合から形成されます。 画像の構成は天と地の表現を作成します。
コンパスの位置は天の金庫を指し、正方形は地球とそこに固定されているすべてのものを象徴しています。
建築スタイル
それぞれの文明は、歴史の異なる時期に、それ自身の要素に基づいて建築デザインを構築しました。 これらの特殊性へのインスピレーションは、それぞれの社会の文化、伝統、そして生き方にあります。
近代建築
サンパウロ美術館（MASP）、リナ・ボー・バルディ（建築家）
モダニズムは、20世紀初頭に出現し、当時の建築様式にも影響を与えた一連の芸術的文化的運動であった。
建設は、そのピークに達した産業革命の精神に触発されました。 建築家は彼らの作品の主な材料として鉄、ガラス、鉄筋コンクリートの使用を優先しました。
工業用図面はシンプルで幾何学的な形をしており、古典的な建築とは異なり、装飾はほとんどありませんでした。
優先事項は、建物の機能性、つまり都市の生活や日常生活にどのように統合できるかということでした。
近代建築の間にもたらされた進歩と共に、世界で最初の高層ビルが建設されました。 このタイプの建築は間違いなくこの建築様式の最大のマイルストーンの1つです。
オスカーニーマイヤー、ルコルビュジエ、リナボーバルディは、モダニズムの最も重要な建築家の一部と見なされるかもしれません。
現代建築
ヘイダル・アリエフセンター、ザハ・ハディド（建築家）
多くの人が現代の建築様式と現代の建築様式を混同しています。これは主に「近代」という用語が同時代性の同義語であると考えているためです。 実際には、両者は異なり、異なる期間を表しています。
いわゆる現代建築は、異なるスタイルの参照のセットで構成されています。 これはポストモダンの最も顕著な特徴の一つである多元主義の反映です。
現代の建築家は、地元のバイオームに悪影響を与えることなく、自然光の利用、特に建築と環境の統合を優先しています。
作品は一般的に不規則な形をしていて、大きな窓（より大きな自然光を得るための手段）とリサイクル可能な材料の使用によって作られています。
このスタイルには、モノのインターネットなどの新しいテクノロジが組み込まれて、人々と建物の間に直接のコミュニケーション関係が生まれやすくなります。
ローマ建築
ローマのコロシアム（Flavian Amphitheatre）
ギリシア人とエトルリア人の建築の影響で、ローマ人は建築様式の古典的な段階の一部です。
ローマの建築家たちは、自分たちの作品を通して美の理想化を表現する必要性を感じましたが、市民が住んでいる現実を表現する必要もありました。
ギリシャ建築とは異なり、主に都市部でその建造物を維持しました。 寺院、温泉、水路、円形劇場の計画は一般的でした。
美的に、ローマの建築を特徴付けるものはアーチの評価、エトルリア人の継承です。 さらに、かつては建物には大きな地下室や柱のない内部空間がありました。
ギリシャ建築
アクロポリス
その偉大な作品で有名なギリシャの建築は、主にアテネのペリクルの政府で最大に達しました。
ギリシャ建築の偉大な名前は、いくつかの記念碑の建設を担当するIctínioとCalícratesでした。 寺院は彫刻された石で造られた主要な作品でした、そして、彼らはモルタルを省くように調整されました。
このスタイルの主な機能の1つはスピーカーの使用です 。 これらは、形状と形式のいずれかによって、3つの異なる建築モデルに分けられました。
- アテネでは、最も有名なパルテノン神殿があります。
- アテネの女神ニケの神殿に見える、柱の明るさと優雅さを特徴とするイオン。
- 現在のトルコでは、コリントスのアポロ神殿で発見された、葉の形をした華やかな頂上（首都）を持つコリントス。
ゴシック建築
ミラノ大聖堂（ミラノ大聖堂）
ゴシック建築のピークは12世紀と13世紀の間にありました。 しかし、この建築様式はルネサンスによって15世紀から「ゴシック」としてだけ知られていました。
都市が成長し始めるにつれて、ゴシック建築は貿易の復活（中世後期）の間に繁栄しました。
当時の主な建造物は教会で、ゴシック時代の最も強い特徴のいくつかを再結合しました。
- オジヴァルアーチ。
- 一組の卵形弧によって形成された金庫室。
- 3つのアーチのあるファサード。
- 指ぬき。
これらの構造上の革新は、建築物がより大きな垂直性を持つことができることを初めて可能にした。 それゆえ、ゴシック様式の大聖堂は、その立派な垂直方向の高さで知られています。
また、ゴシック建築は装飾的なファサードも高く評価しています。 表現力豊かでレースの彫刻、豊かなディテールの欄干、ステンドグラス/バラ窓の使用が一般的でした。
ルネッサンス建築
サンピエトロ大聖堂
それはヨーロッパ社会が激しいイデオロギー的変容を経験した15世紀から16世紀の間のより代表的なものでした。
ルネサンス様式の建築はゴシック様式とは反対でした（非常に醜いと考えられていました）。 その一方で、彼は、人類中心主義、厳密なプロポーションを伴う対称的完全性、そして「人間 - 理性」の概念に関する側面を重んじました。
ルネッサンス建築の主な美的特徴のいくつかの中で、以下を強調してください。
- 対称性の評価
- 水平方向の形状
- 小球で支えられた柱。
- ペディメントの変更
- 半円形のアーチ。
- 繊細で明瞭な特徴の鑑賞
持続可能な建築
現代建築の中で強力な要素を考慮すると、持続可能な建築様式は1980年代から1990年代の間に普及し始めました。
その名前が示すように、建築家は環境の持続可能性を確保しようと努めるので、建物は自然に悪影響を与えません。
そのために、持続可能な建築を特徴付けるいくつかの原則があります。
- すべての自然環境（生態系、水路地質学、地質学など）に基づいた作業の計画、およびサイトの気候条件。
- 仕事に費やされるエネルギーの消費を最小限に抑えるために、クリーン/再生可能エネルギー源の使用を優先します。
- 環境に優しい、リサイクルされた、地域の材料の使用（それは、材料の輸送によって引き起こされるかもしれない環境の無駄を避けます）。
- 最終作業が環境と統合されていることを確認してください。
- 建物建設時の節水を確実にするとともに、建物が節水できるように適切なインフラストラクチャを提供します（たとえば、蛇口やシャワーにタイマー/センサーを設置します）。
- 建物が持続可能な方法でエネルギーを生産するようにします（たとえば、ソーラーパネルの設置）。
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